La comunicación en UNL
La Universidad Nacional del Litoral, creada en 1919, se constituye como una institución que brinda a la ciudadanía el acceso público y gratuito a carreras universitarias correspondientes a sus diversas facultades e institutos. Es un nodo donde se genera y se imparte conocimiento.
Como toda institución posee una imagen que la representa ante la sociedad transmitiendo los valores que ésta posee. Se crea en consecuencia un programa integral de comunicación estratégica, entendiendo a la comunicación como una dimensión de la institución.
La comunicación estratégica según Andrea Valsagna “supone una mirada integral y coherente con las políticas de desarrollo de la institución y se inscribe a nivel de la planificación stratégica. Significa asumir de manera sostenida un programa de actuación en todas las áreas desde las cuales se comunica la institución con sus públicos”, es decir, que está orientada a integrar y dar una línea de coherencia a todos los discursos que se emiten desde la institución a partir de mensajes, servicios, etcétera, de manera de sistematizar los valores y atributos que hacen a la identidad de la misma, dando consistencia al valor simbólico de la misma.
En UNL la política de comunicación integral y estratégica se planteó a partir de la propuesta metodología de Norberto Cháves (identidad, imagen, realidad, etcétera), bajo el objetivo de coordinar las acciones y comunicaciones de modo de optimizar el sistema de comunicación de la institución.
El Programa se caracteriza por ser flexible dado que debe adaptarse a todas las áreas que comprende UNL, y se configura como un sistema de comunicación transversal, tomando como cimientos la idea de unificar el enunciador y sostener de manera lineal los atributos fundantes de la universidad: democrática y reformista; nacional, con vocación regional y con una fuerte interés por sostenerse como referente cultural y educativo.
Dentro de los principales objetivos que fundaron las PiyC “se promovió la conformación de otras voces como referentes importantes: los docentes-investigadores, en relación con la socialización de los conocimientos y difusión de los resultados de investigación, y los funcionarios en la fundamentación de las políticas y descripción de las actividades, siempre subrayando su pertenencia institucional genérica inicial”.
En consecuencia a lo anteriormente expuesto se procuró la creación de materiales de alto impacto y calidad gráfica aprovechando las nuevas tecnología de modo de generar material interesante a bajos costo y aprovechando la diversidad de canales y medios para producir dicha comunicación, realzando y tomando como premisas los valores iniciales planteados que describen y conciben a la UNL como una universidad abierta, inclusiva y comprometida, que no puede sino generar comunicaciones orientadas a democratizar el acceso a la información, hacerla accesible y amigable, entendiendo que “informar es dar forma al conocimiento” (Maria Ledesma; 2003) y que “diseñar los modos de acceso a la información es diseñar también los modos de lectura”.
Por último se crearon medios de comunicación propios que procurara, a la sociedad, un mayor acercamiento al conocimiento que dentro de la institución se genera, comunicar el accionar universitario, problemáticas específicas y discusiones, es decir, socializar las actividades y saberes que dentro de la UNL se generan, procurando demostrar y legitimar la función que la misma tiene y su legitimidad como productora y trasmisora de conocimientos y de quienes lo imparten.
domingo, 21 de noviembre de 2010
domingo, 17 de octubre de 2010
Sobre los lineamientos teóricos
El proyecto de tesina anteriormente mencionado está comprendido por las áreas de. Comunicación Institucional, diseño de información y diseño multimedia.
En lo que a estas tres áreas respecta se tomarán como base los conceptos de Comunicación Institucional como concepto general y se profundizará en lo que a la comunicación dentro de universidades respecta, acorde también al Programa de Comunicación Integral que la UNL posee, entendiendo, a partir de la conceptualización correspondiente el concepto de comunicaciones internas. Los autores trabajados y a trabajar ene sta etapa serán Joan Costa, Norberto Chaves, Santiago L. Bozetti, López Ornelas-Cordero, Villafañe, Piñuel, entre otros.
Posteriormente se abordará y conceptualizará el medio digital como soporte, contemplando sus beneficios y sus limitaciones, pero por sobre todo las características que lo hacen idóneo como medio para resolver este proyecto. En esta instancia los autores trabajados son Moreno, Piscitelli, Rodriguez Barros, Landow, Royo, Casablanca, entre otros. A partir de los conceptos desarrollados en este área se comprenderá y reconocerá cuales son las posibilidades expresivas y comunicacionales que posee este nuevo medio, y se conceptualizará al usuario a partir del concepto de Romaní y Kuklinski de “Nativos digitales”.
En lo que a diseño de información respecta, se trabajará en primer línea con el libro La Esquemática de Joan Costa, entendiendo que los conceptos allí expuestos hablan de diseño de información en términos cognitivos, pero además en lo que a diseño respecta se conceptualiza y prioriza a la interfaz como mediador entre el agente y la acción; dentro de esta área también se tratarán temáticas afines a elementos de diseño que hacen a la visualización, legibilidad, tales como el tratamiento de retículas, cuestiones tipográficas todo aplicado al soporte digital.
Por último se definirá el concepto de Operador Cultural de María Ledesma, a fin de comprender cual es el motor conceptual de este proyecto, como así también definiremos desde una mirada personal, a falta de bibliografía específica, los conceptos de publicaciones, mas específicamente “revistas” y en lo particular “revistas digitales” (algunos autores de los que tomamos conceptos menores para formar el concepto adecuado son Sherdan, Lopez Ornela-Cordero, Valsgna, Martinez de Souza, Leslie, etc).
En lo que a estas tres áreas respecta se tomarán como base los conceptos de Comunicación Institucional como concepto general y se profundizará en lo que a la comunicación dentro de universidades respecta, acorde también al Programa de Comunicación Integral que la UNL posee, entendiendo, a partir de la conceptualización correspondiente el concepto de comunicaciones internas. Los autores trabajados y a trabajar ene sta etapa serán Joan Costa, Norberto Chaves, Santiago L. Bozetti, López Ornelas-Cordero, Villafañe, Piñuel, entre otros.
Posteriormente se abordará y conceptualizará el medio digital como soporte, contemplando sus beneficios y sus limitaciones, pero por sobre todo las características que lo hacen idóneo como medio para resolver este proyecto. En esta instancia los autores trabajados son Moreno, Piscitelli, Rodriguez Barros, Landow, Royo, Casablanca, entre otros. A partir de los conceptos desarrollados en este área se comprenderá y reconocerá cuales son las posibilidades expresivas y comunicacionales que posee este nuevo medio, y se conceptualizará al usuario a partir del concepto de Romaní y Kuklinski de “Nativos digitales”.
En lo que a diseño de información respecta, se trabajará en primer línea con el libro La Esquemática de Joan Costa, entendiendo que los conceptos allí expuestos hablan de diseño de información en términos cognitivos, pero además en lo que a diseño respecta se conceptualiza y prioriza a la interfaz como mediador entre el agente y la acción; dentro de esta área también se tratarán temáticas afines a elementos de diseño que hacen a la visualización, legibilidad, tales como el tratamiento de retículas, cuestiones tipográficas todo aplicado al soporte digital.
Por último se definirá el concepto de Operador Cultural de María Ledesma, a fin de comprender cual es el motor conceptual de este proyecto, como así también definiremos desde una mirada personal, a falta de bibliografía específica, los conceptos de publicaciones, mas específicamente “revistas” y en lo particular “revistas digitales” (algunos autores de los que tomamos conceptos menores para formar el concepto adecuado son Sherdan, Lopez Ornela-Cordero, Valsgna, Martinez de Souza, Leslie, etc).
A modo de Síntesis
Denominada “Gestión de Información de carácter institucional en FADU, UNL. Propuesta multimedial colectivo-participativa.”, nuestra tesina se centra en la idea de generar, a partir de la detección de un estado de vacancia, un espacio nodal de encuentro, en el cual los estudiantes de la carrera de LDCV (aunque abierto al público en general, de FADU, de UNL y demás interesados) puedan compartir, aportar y aprender de sus pares a partir de la puesta en común de conocimientos que se generan puertas adentro de las aulas, pero que por falta de espacio no se publica. Éste proyecto se situará dentro de la propuesta de comunicación institucional de la UNL, y particularmente de FADU, debido a que el contenido publicado es producido dentro de la institución y avalado por la misma.
De este modo y a partir e la generación de dicho espacio, el cual se constituirá como una pieza digital, soporte el cual permite por sus características tecnológicas una multiplicidad de variantes y posibilidades que aportarían a hacer democrático y alcanzable dicho conocimiento (fácil actualización, economía de recursos, etc) priorizando que los usuarios son ante todo Nativos Digitales, y en lo que a su formación concierne, se forman como operadores culturales.
Por último cabe destacar la dinámica particular que tendrá este espacio digital, que será la capacidad de participación y colaboración por parte de sus usuarios que también cumplirán el rol de editores previa publicación; el espació propondrá posterior a la publicación instancias de participación en lo que a debates, concursos y selección del contenido de la próxima edición respecta.
De este modo y a partir e la generación de dicho espacio, el cual se constituirá como una pieza digital, soporte el cual permite por sus características tecnológicas una multiplicidad de variantes y posibilidades que aportarían a hacer democrático y alcanzable dicho conocimiento (fácil actualización, economía de recursos, etc) priorizando que los usuarios son ante todo Nativos Digitales, y en lo que a su formación concierne, se forman como operadores culturales.
Por último cabe destacar la dinámica particular que tendrá este espacio digital, que será la capacidad de participación y colaboración por parte de sus usuarios que también cumplirán el rol de editores previa publicación; el espació propondrá posterior a la publicación instancias de participación en lo que a debates, concursos y selección del contenido de la próxima edición respecta.
miércoles, 29 de septiembre de 2010
Revistas, literatura de carácter transitivo
Hacia una Deefinición de revista
En el camino hacia la búsqueda de material teórico que sostuviese y conceptualizase lo que entendemos por “revista digital”, advertimos que no abunda dicho material teórico específico. Consideramos, entonces, definir tal concepto a partir de la unión de fragmentos de diferentes autores y procedencias, con el fin de plantear el recorrido conceptual que va desde el planteo de la definición de revista como prensa gráfica impresa, su carácter específico, diferenciación con otros tipos de publicaciones; finalmente como traspasa de un soporte analógico a uno digital y como se transforma y conceptualiza como una revista digital.
Partiendo de la base, la Real Academia Española define revista como “Publicación periódica por cuadernos, con escritos sobre varias materias, o sobre una sola especialmente” (RAE).
Tal definición resulta poco exhaustiva a fines de un proyecto de tesina, de modo que podemos agregar que se configuran como “un medio de comunicación impresa que trata sobre distintos temas (o una temática específica) cuya periodicidad es variable y que se encuentra destinado a un público con necesidades específicas”. Es decir que en lo que a su forma o formato respecta se trata de material impreso, por lo general a color y de gran calidad gráfica, que posee gran variedad de formatos acorde a la personalidad de cada una particular, y que se distribuyen en grandes o medianas tiradas, por un valor mas accesible a diferencia de los libros.
En lo que a su contenido respecta, Bozzetti retoma una cita de Panabière: «Las revistas son trenes. Sistema de cruzamientos y alternativas, salidas y llegadas, que comprimen la historia de la literatura y hasta la suplantan. Simultáneamente, dan cuenta de ella y la generan y la relatan»; es decir, poseen libertad en lo que a su contenido respecta, abordando temas de manera sintética (limitado por el formato y el carácter transitivo de su esencia), “Es pura voluntad de selección, y ése es su mayor atributo y su mayor problema”; «Cada revista es ella misma cuando edifica su peculiaridad, que es la suma de la peculiaridad de sus autores. Se fragua de fragmentos, «adelantos», revisiones, obras en proceso, información complementaria, diversión. La revista es pura concelebración.», hablamos de heterogeneidad de contenido en una misma publicación siempre respondiendo a una línea, a una personalidad ya satisfacer necesidades específicas de un público particular. Una misma nota no se leería igual en una u otra revista.
Si hablamos de género, debemos considerar que la revista en sí es un género, pero que poseen diferentes subgéneros; las hay científicas, de variedad, deportivas, femeninas, etc. Pero nos resulta de mayor importancia no tanto su subgénero, sino su carácter de especificidad. Es decir, que entendemos que las revistas poseen especificidad, en tanto abordan una temática o varias desde una óptica determinada y, como antes mencionamos, orientadas a un público que demanda esa especificidad.
En el camino hacia la búsqueda de material teórico que sostuviese y conceptualizase lo que entendemos por “revista digital”, advertimos que no abunda dicho material teórico específico. Consideramos, entonces, definir tal concepto a partir de la unión de fragmentos de diferentes autores y procedencias, con el fin de plantear el recorrido conceptual que va desde el planteo de la definición de revista como prensa gráfica impresa, su carácter específico, diferenciación con otros tipos de publicaciones; finalmente como traspasa de un soporte analógico a uno digital y como se transforma y conceptualiza como una revista digital.
Partiendo de la base, la Real Academia Española define revista como “Publicación periódica por cuadernos, con escritos sobre varias materias, o sobre una sola especialmente” (RAE).
Tal definición resulta poco exhaustiva a fines de un proyecto de tesina, de modo que podemos agregar que se configuran como “un medio de comunicación impresa que trata sobre distintos temas (o una temática específica) cuya periodicidad es variable y que se encuentra destinado a un público con necesidades específicas”. Es decir que en lo que a su forma o formato respecta se trata de material impreso, por lo general a color y de gran calidad gráfica, que posee gran variedad de formatos acorde a la personalidad de cada una particular, y que se distribuyen en grandes o medianas tiradas, por un valor mas accesible a diferencia de los libros.
En lo que a su contenido respecta, Bozzetti retoma una cita de Panabière: «Las revistas son trenes. Sistema de cruzamientos y alternativas, salidas y llegadas, que comprimen la historia de la literatura y hasta la suplantan. Simultáneamente, dan cuenta de ella y la generan y la relatan»; es decir, poseen libertad en lo que a su contenido respecta, abordando temas de manera sintética (limitado por el formato y el carácter transitivo de su esencia), “Es pura voluntad de selección, y ése es su mayor atributo y su mayor problema”; «Cada revista es ella misma cuando edifica su peculiaridad, que es la suma de la peculiaridad de sus autores. Se fragua de fragmentos, «adelantos», revisiones, obras en proceso, información complementaria, diversión. La revista es pura concelebración.», hablamos de heterogeneidad de contenido en una misma publicación siempre respondiendo a una línea, a una personalidad ya satisfacer necesidades específicas de un público particular. Una misma nota no se leería igual en una u otra revista.
Si hablamos de género, debemos considerar que la revista en sí es un género, pero que poseen diferentes subgéneros; las hay científicas, de variedad, deportivas, femeninas, etc. Pero nos resulta de mayor importancia no tanto su subgénero, sino su carácter de especificidad. Es decir, que entendemos que las revistas poseen especificidad, en tanto abordan una temática o varias desde una óptica determinada y, como antes mencionamos, orientadas a un público que demanda esa especificidad.
lunes, 13 de septiembre de 2010
Joan Costa y la Comunicacion Institucional
La Imagen Institucional y el paradigma del siglo XXI
Respecto a este concepto, Joan Costa plantea que actualmente la empresa se encuentra inmersa en lo que el da a llamar “Paradigma del Siglo XXI”, el cual define como el de la gestión integrada de la producción de valor- Este se diferencia del paradigma del industrialismo (su predecesor) en tanto el modelo industrial privilegiaba la economía, la producción, la organización y la administración; su único objetivo era el provecho económico, y cuyos conceptos protagonistas eran el capital y la mano de obra.
Entendemos entonces que lo que el autor plantea es una transición de la cultura de los bienes materiales a una nueva cultura donde lo que adquiere valor son los servicios y los valores intangibles. Producto de esta transición emergen cuatro vectores que conforman la gestión empresarial: la identidad, la cultura, la comunicación y la imagen.
- La Identidad: (“Quién soy”, antes de “que hago”) es el ADN de la empresa, y la matriz de su exclusividad diferencial, que la extiende a todas sus producciones, actuaciones y manifestaciones.
- La Cultura: (“Cómo lo hago”, por sobre “lo que hago”) es la energía actitudinal del colectivo humano interno en su totalidad, y la gestión del conocimiento para la estrategia en la toma de decisiones que orienta la acción, la producción de la calidad, la generación de valor y el estilo de la empresa.
- La Comunicación: ("cómo comunico todo lo anterior") es el sistema nervioso central de la organización, el flujo que atraviesa toda su dinámica y sus procesos. Y el puente que interconecta la empresa, sus productos, servicios y actuaciones con su entorno social y material.
- La imagen: ("cómo me ven" es más decisivo que "cómo soy realmente") es la traducción de todo lo anterior en la mente de los individuos y en el imaginario social, lo cual determina las conductas, opiniones y decisiones de los clientes y la colectividad.
Estos cuatro elementos se encuentran interrelacionados e nteractuan unos con otros. Cae destacar lo que Joan Costa reflexiona al respecto de este paradigma, que lejos está de sustituir el modelo anterior de la economía de producción, sino que se superpone a él y lo desplaza al plano instrumental de base de la empresa.
Por otro lado, Joan Costa plantea una visión holística de la empresa –entendiendo empresa por “todo grupo humano que emprende proyectos y acciones sobre su entorno”, ene ste caso UNL- y sus actividades, afirmando lo que para él son los pilares fundamentales que hacen de las actividades de la empresa – emisora y receptora de comunicaciones; generador y gestor de su propia imagen- un “sistema” (originario del pensamiento cibernético: "el arte de hacer eficaz la acción", como diría Couffignal). Estos tres pilares son: el pensamiento estratégico, la acción y la comunicación.
Joan costa reflexiona al respecto de Imagen Institucional de la siguiente manera: “La imagen de la empresa es una representación mental, en el imaginario colectivo, de un conjunto de atributos y valores que funcionan como un estereotipo y determinan la conducta y opiniones de esta colectividad.” (Costa, 2006: 53), entendiendo que se determina como consecuencia de las percepciones, inducciones y deducciones, experiencias de los individuos, que son asociadas entre sí y con la empresa. La imagen es entonces un valor global que perdura más allá de los cambios que puedan sufrir los productos y servicios a los que ampara, y que recubre todas las realizaciones, comunicaciones y producciones de la empresa. Es la única que diferencia a la empresa de todas las demás, que le agrega valor a todo lo que la empresa hace, y que permanece en el tiempo y la memoria social.
Comunicación Interna y Externa
Comunicación Interna y Comunicación Externa son dos partes indisolubles de la Comunicación Empresarial e Institucional, ya que la Comunicación Interna es el soporte y la base de una correcta política de Comunicación Externa. La función principal de dicha línea de comunicación es, según Villafañe “apoyar estructuralmente el proyecto empresarial” (1993:239).
Entendemos, del mismo modo, que ningún objetivo comunicacional será efectivo en tanto no sea parte de una amplia estrategia comunicativa que englobe a la comunicación en todas sus dimensiones. “Es indispensable que las acciones de comunicación interna y comunicación externa sean desarrolladas, al menos, en coherencia unas con otras, pues el personal, fuera de las horas de trabajo, se mezcla con el gran público (...). Decir una cosa dentro de casa y la contraria fuera desacredita el discurso de la empresa en su conjunto. Por su parte, cualquier campaña de comunicación externa, conocida previamente en el interior, puede ser mucho más calurosamente aceptada o rechazada en virtud de la implicación del personal” (Piñuel 1997:97).
Respecto a este concepto, Joan Costa plantea que actualmente la empresa se encuentra inmersa en lo que el da a llamar “Paradigma del Siglo XXI”, el cual define como el de la gestión integrada de la producción de valor- Este se diferencia del paradigma del industrialismo (su predecesor) en tanto el modelo industrial privilegiaba la economía, la producción, la organización y la administración; su único objetivo era el provecho económico, y cuyos conceptos protagonistas eran el capital y la mano de obra.
Entendemos entonces que lo que el autor plantea es una transición de la cultura de los bienes materiales a una nueva cultura donde lo que adquiere valor son los servicios y los valores intangibles. Producto de esta transición emergen cuatro vectores que conforman la gestión empresarial: la identidad, la cultura, la comunicación y la imagen.
- La Identidad: (“Quién soy”, antes de “que hago”) es el ADN de la empresa, y la matriz de su exclusividad diferencial, que la extiende a todas sus producciones, actuaciones y manifestaciones.
- La Cultura: (“Cómo lo hago”, por sobre “lo que hago”) es la energía actitudinal del colectivo humano interno en su totalidad, y la gestión del conocimiento para la estrategia en la toma de decisiones que orienta la acción, la producción de la calidad, la generación de valor y el estilo de la empresa.
- La Comunicación: ("cómo comunico todo lo anterior") es el sistema nervioso central de la organización, el flujo que atraviesa toda su dinámica y sus procesos. Y el puente que interconecta la empresa, sus productos, servicios y actuaciones con su entorno social y material.
- La imagen: ("cómo me ven" es más decisivo que "cómo soy realmente") es la traducción de todo lo anterior en la mente de los individuos y en el imaginario social, lo cual determina las conductas, opiniones y decisiones de los clientes y la colectividad.
Estos cuatro elementos se encuentran interrelacionados e nteractuan unos con otros. Cae destacar lo que Joan Costa reflexiona al respecto de este paradigma, que lejos está de sustituir el modelo anterior de la economía de producción, sino que se superpone a él y lo desplaza al plano instrumental de base de la empresa.
Por otro lado, Joan Costa plantea una visión holística de la empresa –entendiendo empresa por “todo grupo humano que emprende proyectos y acciones sobre su entorno”, ene ste caso UNL- y sus actividades, afirmando lo que para él son los pilares fundamentales que hacen de las actividades de la empresa – emisora y receptora de comunicaciones; generador y gestor de su propia imagen- un “sistema” (originario del pensamiento cibernético: "el arte de hacer eficaz la acción", como diría Couffignal). Estos tres pilares son: el pensamiento estratégico, la acción y la comunicación.
Joan costa reflexiona al respecto de Imagen Institucional de la siguiente manera: “La imagen de la empresa es una representación mental, en el imaginario colectivo, de un conjunto de atributos y valores que funcionan como un estereotipo y determinan la conducta y opiniones de esta colectividad.” (Costa, 2006: 53), entendiendo que se determina como consecuencia de las percepciones, inducciones y deducciones, experiencias de los individuos, que son asociadas entre sí y con la empresa. La imagen es entonces un valor global que perdura más allá de los cambios que puedan sufrir los productos y servicios a los que ampara, y que recubre todas las realizaciones, comunicaciones y producciones de la empresa. Es la única que diferencia a la empresa de todas las demás, que le agrega valor a todo lo que la empresa hace, y que permanece en el tiempo y la memoria social.
Comunicación Interna y Externa
Comunicación Interna y Comunicación Externa son dos partes indisolubles de la Comunicación Empresarial e Institucional, ya que la Comunicación Interna es el soporte y la base de una correcta política de Comunicación Externa. La función principal de dicha línea de comunicación es, según Villafañe “apoyar estructuralmente el proyecto empresarial” (1993:239).
Entendemos, del mismo modo, que ningún objetivo comunicacional será efectivo en tanto no sea parte de una amplia estrategia comunicativa que englobe a la comunicación en todas sus dimensiones. “Es indispensable que las acciones de comunicación interna y comunicación externa sean desarrolladas, al menos, en coherencia unas con otras, pues el personal, fuera de las horas de trabajo, se mezcla con el gran público (...). Decir una cosa dentro de casa y la contraria fuera desacredita el discurso de la empresa en su conjunto. Por su parte, cualquier campaña de comunicación externa, conocida previamente en el interior, puede ser mucho más calurosamente aceptada o rechazada en virtud de la implicación del personal” (Piñuel 1997:97).
lunes, 7 de junio de 2010
Propuesta Multimedial Colectivo-Participativa
Respecto de neustro proyecto de tesis, deseo exponer algunas cuestiones que fuimos modificando, ampliando o bien reconsiderando.
¿Porqué se justifica que desarrollemos este proyecto?
La Universidad Nacional del Litoral es una institución pública en la que se desarrollan diversas actividades y saberes; la misma da cuenta de ellos, a la sociedad de la cual se nutre y a la que pertenece, por medio de publicaciones institucionales de índole académica en las que postula la labor de científicos, investigadores y docentes.
La Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo edita en la actualidad las revistas: Polis, Polis científica y una colección de libros realizados por Ediciones UNL. Estas publicaciones institucionales poseen un estricto carácter académico que no promueve la participación activa del alumnado, quienes también contribuyen al desarrollo de conocimientos por medio de sus trabajos proyectuales y de investigación dentro de esta institución y desde los cuales hacen diversos aportes.
De acuerdo al concepto que postula Maria Ledesma acerca del rol de diseñador (en tanto los alumnos de la carrera de diseño son diseñadores en formación) dentro de la sociedad: “…el diseñador actúa sobre la cultura trascendiendo los limites de su propio producto, convirtiendose en un Operador Cultural. (…) todos operamos sobre la cultura en tanto ella es en y con nosotros (…) el concepto de operador cultural atribuido al diseñador apunta a un profesional que tiene conciencia de su acción y actúa en consecuencia”. Ello implica que los diseñadores debemos conocer y nutrirnos constantemente de los elementos y códigos de nuestra y otras culturas. Por ello este proyecto se plantea como un espacio nodal, un punto de encuentro y de puesta en común de todos los elementos de la cultura que nos rodean, que resulta interesante conocer, compartir y actualizar.
Debido a la vacancia de ese espacio es que se plantea la creación de una publicación institucional de carácter colectivo/participativo que permitirá generar un ámbito que permita el intercambio de conocimientos y trabajos realizados por alumnos de dicha institución. Del mismo modo tal publicación permitirá brindar a esta audiencia aquellas temáticas de su interés y permitirles participar de forma activa en determinadas instancias: instancia de creación e instancia de usuario.
Se tomará al medio digital como el más adecuado para la creación del mismo, dado que permite una difusión masiva e instantánea de la información, como así también un acceso y construcción democrática. A ello se le suma el bajo costo , economía de recursos de actualización y mantenimiento. Por último debe considerarse también el factor audiencia, la cual hace uso cotidiano de este medio, entendiendo que pueden definirse en su gran mayoría como “nativos digitales” entendiendo dicho concepto citado por Romani y Kuklinski como “los nativos digitales (…) serían aquellos consumidores y próximos productores de casi todo lo existe (y existirá), son jóvenes que están desplegando plenamente su aprendizaje en el entorno tecnológico cuya lengua materna es la de las computadoras, los videojuegos e Internet.” (“Planeta Web 2.0. Inteligencia colectiva o mediso Fast food”; CRISTOBAL COBO ROMANÍ y HUGO PARDO KUKLINSKI; Pág 50)
¿Para quién, y porqué?
DEFINICIÓN Y RECORTE DE AUDIENCIA
La audiencia a la que está destinado este proyecto de investigación está conformada principalmente por todos los alumnos de la carrera de Licenciatura en Diseño de la Comunicación Visual perteneciente a la FADU, UNL.
Por otro lado, y en un segundo plano, se considerará como audiencia periférica a docentes, no docentes y público en general que desee tener acceso a la pieza que dará solución al problema planteado dentro del presente proyecto.
Se ha recortado la audiencia de modo de poder considerar a un grupo de personas heterogéneo pero que poseen (a grandes rasgos) intereses similares en lo que a la disciplina del diseño refiere y a sus características de instrucción, etc.
Esta audiencia posee ciertos rasgos generales: conformada por individuos de ambos sexos, de una franja etárea de 18 a 28 años aproximadamente; grado de instrucción universitario (carrera en curso). Posee un alto grado de dominio de herramientas digitales (PC, Internet, teléfonos celulares, etc) por lo que podemos caracterizarlos como “Nativos Digitales”.
Fundamentalmente se toma esta audiencia como foco, dado que este proyecto intentará hacer aportes en lo que a la formación del diseñador como Operador Cultural respecta.
EL ROL DEL USUARIO: Participación e Interactividad
Tal como se ha mencionado con anterioridad, este proyecto se caracteriza por su conformación como “colectivo/participativo”, ello implicará un cambio en el rol de el usuario (estudiante), el cual tomará una actitud activa respecto no sólo al momento de navegación e interacción con al pieza final, sino también a la hora de la creación de la misma.
Podemos decir entonces que el usuario tendrá la posibilidad de interactuar en dos instancias:
- Instancia de creación del producto: en esta instancia la audiencia tendrá la posibilidad de participar, si así lo desearan, como constructores del contenido del producto, respetando tópicos y temáticas que serán verificadas por un editor antes de su publicación.
Debe considerarse como de suma importancia, en esta instancia, el rol del docente, ya que el estudiante trabajará supervisado por el mismo. Entonces el docente desempeñará el rol de moderador, entendiendo que es la persona dotada de vasto conocimiento en el área a la que se dedique el articulo, y que por otro lado es la persona que posee la autoridad para seleccionar los trabajos que se publiquen, como así también dar forma a los contenidos teóricos que se generen dentro del aula; y por último es una persona avalada por la institución.
- Instancia de Usuario: el usuario podrá interactuar con la pieza final, dependiendo del nivel de participación que esta permita, moviéndose con libertad dentro de los amplios limites que la pieza plantee.
En esta instancia el usuario podrá participar en áreas de debate, consulta, y podrá publicar los trabajos que realice bajo tópicos o consignas planteadas por los responsables de la edición. El contenido de su participación activa, en esta instancia particular, estará supervisado por un moderador el cual evaluará si el mismo puede no ser publicado.
Podemos concluir entonces que el usuario de esta publicación tendrá una característica particular, tendrá la capacidad de ser Editor, Lector y Usuario.
¿Porqué se justifica que desarrollemos este proyecto?
La Universidad Nacional del Litoral es una institución pública en la que se desarrollan diversas actividades y saberes; la misma da cuenta de ellos, a la sociedad de la cual se nutre y a la que pertenece, por medio de publicaciones institucionales de índole académica en las que postula la labor de científicos, investigadores y docentes.
La Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo edita en la actualidad las revistas: Polis, Polis científica y una colección de libros realizados por Ediciones UNL. Estas publicaciones institucionales poseen un estricto carácter académico que no promueve la participación activa del alumnado, quienes también contribuyen al desarrollo de conocimientos por medio de sus trabajos proyectuales y de investigación dentro de esta institución y desde los cuales hacen diversos aportes.
De acuerdo al concepto que postula Maria Ledesma acerca del rol de diseñador (en tanto los alumnos de la carrera de diseño son diseñadores en formación) dentro de la sociedad: “…el diseñador actúa sobre la cultura trascendiendo los limites de su propio producto, convirtiendose en un Operador Cultural. (…) todos operamos sobre la cultura en tanto ella es en y con nosotros (…) el concepto de operador cultural atribuido al diseñador apunta a un profesional que tiene conciencia de su acción y actúa en consecuencia”. Ello implica que los diseñadores debemos conocer y nutrirnos constantemente de los elementos y códigos de nuestra y otras culturas. Por ello este proyecto se plantea como un espacio nodal, un punto de encuentro y de puesta en común de todos los elementos de la cultura que nos rodean, que resulta interesante conocer, compartir y actualizar.
Debido a la vacancia de ese espacio es que se plantea la creación de una publicación institucional de carácter colectivo/participativo que permitirá generar un ámbito que permita el intercambio de conocimientos y trabajos realizados por alumnos de dicha institución. Del mismo modo tal publicación permitirá brindar a esta audiencia aquellas temáticas de su interés y permitirles participar de forma activa en determinadas instancias: instancia de creación e instancia de usuario.
Se tomará al medio digital como el más adecuado para la creación del mismo, dado que permite una difusión masiva e instantánea de la información, como así también un acceso y construcción democrática. A ello se le suma el bajo costo , economía de recursos de actualización y mantenimiento. Por último debe considerarse también el factor audiencia, la cual hace uso cotidiano de este medio, entendiendo que pueden definirse en su gran mayoría como “nativos digitales” entendiendo dicho concepto citado por Romani y Kuklinski como “los nativos digitales (…) serían aquellos consumidores y próximos productores de casi todo lo existe (y existirá), son jóvenes que están desplegando plenamente su aprendizaje en el entorno tecnológico cuya lengua materna es la de las computadoras, los videojuegos e Internet.” (“Planeta Web 2.0. Inteligencia colectiva o mediso Fast food”; CRISTOBAL COBO ROMANÍ y HUGO PARDO KUKLINSKI; Pág 50)
¿Para quién, y porqué?
DEFINICIÓN Y RECORTE DE AUDIENCIA
La audiencia a la que está destinado este proyecto de investigación está conformada principalmente por todos los alumnos de la carrera de Licenciatura en Diseño de la Comunicación Visual perteneciente a la FADU, UNL.
Por otro lado, y en un segundo plano, se considerará como audiencia periférica a docentes, no docentes y público en general que desee tener acceso a la pieza que dará solución al problema planteado dentro del presente proyecto.
Se ha recortado la audiencia de modo de poder considerar a un grupo de personas heterogéneo pero que poseen (a grandes rasgos) intereses similares en lo que a la disciplina del diseño refiere y a sus características de instrucción, etc.
Esta audiencia posee ciertos rasgos generales: conformada por individuos de ambos sexos, de una franja etárea de 18 a 28 años aproximadamente; grado de instrucción universitario (carrera en curso). Posee un alto grado de dominio de herramientas digitales (PC, Internet, teléfonos celulares, etc) por lo que podemos caracterizarlos como “Nativos Digitales”.
Fundamentalmente se toma esta audiencia como foco, dado que este proyecto intentará hacer aportes en lo que a la formación del diseñador como Operador Cultural respecta.
EL ROL DEL USUARIO: Participación e Interactividad
Tal como se ha mencionado con anterioridad, este proyecto se caracteriza por su conformación como “colectivo/participativo”, ello implicará un cambio en el rol de el usuario (estudiante), el cual tomará una actitud activa respecto no sólo al momento de navegación e interacción con al pieza final, sino también a la hora de la creación de la misma.
Podemos decir entonces que el usuario tendrá la posibilidad de interactuar en dos instancias:
- Instancia de creación del producto: en esta instancia la audiencia tendrá la posibilidad de participar, si así lo desearan, como constructores del contenido del producto, respetando tópicos y temáticas que serán verificadas por un editor antes de su publicación.
Debe considerarse como de suma importancia, en esta instancia, el rol del docente, ya que el estudiante trabajará supervisado por el mismo. Entonces el docente desempeñará el rol de moderador, entendiendo que es la persona dotada de vasto conocimiento en el área a la que se dedique el articulo, y que por otro lado es la persona que posee la autoridad para seleccionar los trabajos que se publiquen, como así también dar forma a los contenidos teóricos que se generen dentro del aula; y por último es una persona avalada por la institución.
- Instancia de Usuario: el usuario podrá interactuar con la pieza final, dependiendo del nivel de participación que esta permita, moviéndose con libertad dentro de los amplios limites que la pieza plantee.
En esta instancia el usuario podrá participar en áreas de debate, consulta, y podrá publicar los trabajos que realice bajo tópicos o consignas planteadas por los responsables de la edición. El contenido de su participación activa, en esta instancia particular, estará supervisado por un moderador el cual evaluará si el mismo puede no ser publicado.
Podemos concluir entonces que el usuario de esta publicación tendrá una característica particular, tendrá la capacidad de ser Editor, Lector y Usuario.
martes, 6 de abril de 2010
¿Ante todo Bello?
La semana pasada me presenté a un concurso, como en otras ocasiones, para un isologotipo de una institución provincial. Luego de finalizado el mismo y presentado sus resultados empecé a plantearme ciertos interrogantes: ¿Qué pensarían los jurados al estar frente a veinticinco propuestas que cumplen la misma función? ¿Considerarían realmente la funcionalidad del mismo para la selección, o se guiarían por lo estético? Entonces ¿ganaría el mejor logo o el que más se acercase a las construcciones mentales que previamente hicieron del mismo?.
No creo que haya una evaluación objetiva sobre piezas de diseño. El diseño es subjetivo y un mismo problema de diseño tiene múltiples soluciones. ¿Porqué subjetivo? por que cada persona puede ver diferentes atributos en una misma pieza, pero lo que se ve “gusta” o “no gusta”, “vende” o “no vende”, es “lindo” o es “feo”, y ello prima por encima de su funcionalidad. Las piezas pueden ser funcionales y solucionar un mismo problema, entonces ¿hasta dónde un diseño efectivo no está determinado por su belleza?
Estos interrogantes me llevaron a buscar e indagar al respecto en la web.
Llegó a mi encuentro un artículo publicado en Foro Alfa cuyo autor, Carlos Calderón, postula bajo el título “El argumento de la belleza” ideas relacionadas a aquellos interrogantes que me planteaba al principio.
El autor habla del diseño en relación a la belleza, la cual se posiciona como prioridad a al hora de diseñar, incluso al extremo de considerar un diseño como “útil” a pesar de que no sea “funcional”, simplemente por ser bello. El autor reflexiona acerca del rol del diseñador en esta relación: “El diseñador y comunicador visual reflexionan sobre el fenómeno y su apariencia y al igual que los filósofos pragmáticos no pierden tiempo buscando la «esencia» de las cosas sino el cómo se presentan ante el mundo, cómo pueden utilizarlas y cómo su eficiencia nos afecta. Si se quiere, puede decirse que tal vez sea esa su esencia.”
Es por ello que se debe afirmar entonces que la funcionalidad debe estar presente, la pieza de diseño debe resolver efectivamente el problema que justifica su existencia, pero por sobre todo, debe ser bello, pregnante, atractivo… ¿pero para quién? Si ello es relativo según que ojos lo miren y analicen.
Artículo
http://foroalfa.org/es/articulo/127/El_argumento_de_la_belleza
No creo que haya una evaluación objetiva sobre piezas de diseño. El diseño es subjetivo y un mismo problema de diseño tiene múltiples soluciones. ¿Porqué subjetivo? por que cada persona puede ver diferentes atributos en una misma pieza, pero lo que se ve “gusta” o “no gusta”, “vende” o “no vende”, es “lindo” o es “feo”, y ello prima por encima de su funcionalidad. Las piezas pueden ser funcionales y solucionar un mismo problema, entonces ¿hasta dónde un diseño efectivo no está determinado por su belleza?
Estos interrogantes me llevaron a buscar e indagar al respecto en la web.
Llegó a mi encuentro un artículo publicado en Foro Alfa cuyo autor, Carlos Calderón, postula bajo el título “El argumento de la belleza” ideas relacionadas a aquellos interrogantes que me planteaba al principio.
El autor habla del diseño en relación a la belleza, la cual se posiciona como prioridad a al hora de diseñar, incluso al extremo de considerar un diseño como “útil” a pesar de que no sea “funcional”, simplemente por ser bello. El autor reflexiona acerca del rol del diseñador en esta relación: “El diseñador y comunicador visual reflexionan sobre el fenómeno y su apariencia y al igual que los filósofos pragmáticos no pierden tiempo buscando la «esencia» de las cosas sino el cómo se presentan ante el mundo, cómo pueden utilizarlas y cómo su eficiencia nos afecta. Si se quiere, puede decirse que tal vez sea esa su esencia.”
Es por ello que se debe afirmar entonces que la funcionalidad debe estar presente, la pieza de diseño debe resolver efectivamente el problema que justifica su existencia, pero por sobre todo, debe ser bello, pregnante, atractivo… ¿pero para quién? Si ello es relativo según que ojos lo miren y analicen.
Artículo
http://foroalfa.org/es/articulo/127/El_argumento_de_la_belleza
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